Auteur : Daniela Guerreiro
Date : Août 2025 (photos prises en 06/2026)
Adresse : 89 et 93 rue Ferdinand Buisson
Daniela Guerreiro
Site officiel
Cette fresque a été réalisée dans le cadre de la dixième édition du festival d’art urbain de la ville de Boulogne-sur-Mer organisée en 2025.
Pour cette édition, deux immeubles au sud du centre-ville ont été choisis comme épicentre de l’événement, avec pas moins de 9 grandes fresques sur chaque immeuble ! (pour voir les autres fresques, cliquez sur les flèches de navigation de « Boulogne-sur-Mer »)
Sur ce premier immeuble, on trouve Daniela Guerreiro, une artiste portugaise que je découvre ici..
Daniela Guerreiro est une artiste visuelle dont la pratique explore les thèmes de l'identité, de l'intimité, de la diversité et de l'acceptation à travers la peinture figurative. Son travail se distingue par une esthétique brute et authentique.
Voici ce que dit l’artiste sur son œuvre boulonnaise :
« Il existe toujours une certaine vulnérabilité face à l'inconnu. Ce moment intime se révèle être une métaphore de la transition : le malaise à délaisser ce qui nous est familier, la peur d'explorer ce qui se cache au-delà des limites connues et, surtout, la crainte d'être vus dans notre essence même.
Dans le silence de notre intériorité et de notre conformisme germe la volonté de dépasser ce que l'on nous a appris à accepter. Même lorsque la lumière ne filtre qu'à travers les fissures, un désir profond nous habite : celui d'être et d'aspirer à davantage. C'est un élan courageux qui nous pousse vers la découverte, vers le début d'une nouvelle aventure où nous nous réinventons à chaque pas ».
Pour cette édition, deux immeubles au sud du centre-ville ont été choisis comme épicentre de l’événement, avec pas moins de 9 grandes fresques sur chaque immeuble ! (pour voir les autres fresques, cliquez sur les flèches de navigation de « Boulogne-sur-Mer »)
Sur ce premier immeuble, on trouve Daniela Guerreiro, une artiste portugaise que je découvre ici..
Daniela Guerreiro est une artiste visuelle dont la pratique explore les thèmes de l'identité, de l'intimité, de la diversité et de l'acceptation à travers la peinture figurative. Son travail se distingue par une esthétique brute et authentique.
Voici ce que dit l’artiste sur son œuvre boulonnaise :
« Il existe toujours une certaine vulnérabilité face à l'inconnu. Ce moment intime se révèle être une métaphore de la transition : le malaise à délaisser ce qui nous est familier, la peur d'explorer ce qui se cache au-delà des limites connues et, surtout, la crainte d'être vus dans notre essence même.
Dans le silence de notre intériorité et de notre conformisme germe la volonté de dépasser ce que l'on nous a appris à accepter. Même lorsque la lumière ne filtre qu'à travers les fissures, un désir profond nous habite : celui d'être et d'aspirer à davantage. C'est un élan courageux qui nous pousse vers la découverte, vers le début d'une nouvelle aventure où nous nous réinventons à chaque pas ».
Bruma